Sarjakuvat ovat enemmän kuin tavallista taidetta, sillä ne lähettävät voimakkaita viestejä, jotka voivat muuttaa historiaa, murtaa stereotypioita ja näyttää totuuksia jännittävillä tavoilla. Valitettavasti aika näyttää muistavan kuuluisat taidemaalarit ja kuvanveistäjät enemmän kuin sarjakuvataiteilijat. Tässä blogissa korjaamme asian nostamalla esiin joitakin lahjakkaimpia persoonallisuuksia.
Scott Raymond Adams on tunnettu yhdysvaltalainen sarjakuvien luoja ja kirjailija. Hänet yhdistetään Dilbert-sarjakuvan luomiseen, ja hän on kirjoittanut useita tietokirjoja liike-elämästä, kritiikistä ja parodiasta. Adams kehitti Dilbertin toimiessaan Pacific Bellin palveluksessa, ja hahmon nimeä ehdotti hänen entinen pomonsa. Vuonna 1989 aloitettu sarjakuva sai suosiota 1990-luvun puolivälissä, ja sitä levitettiin lopulta satoihin sanomalehtiin. Adams työskenteli myös erilaisissa toimistotehtävissä ennen kuin hän aloitti pitkän ja tuottoisan sarjakuvapiirtäjän uransa vuonna 1995.
Charles Samuel Addams, joka tunnetaan "Addams Family" -elokuvan luojana, oli ratkaiseva yhdysvaltalainen sarjakuvapiirtäjä, joka syntyi vuonna 1912 New Jerseyssä. Hänen varhainen kiinnostuksensa hautausmaihin muokkasi hänen työtään erityisesti vuonna 1935 alkaneessa The New Yorker -lehdessä. Yksiruutuisina pilapiirroksina kuvattu "The Addams Family" esitteli omalaatuista perhettä, joka piti synkistä ja aavemaista ja haastoi perinteisen amerikkalaisen perhekuvan. Addamsin sarjakuvissa sekoitettiin arkielämää eksentrisiin, usein yliluonnollisiin elementteihin, mikä vaikutti suuresti populaarikulttuuriin ja johti televisiosarjaan, elokuviin ja Broadway-musikaaliin. Synkkäaiheisten töidensä lisäksi Addams oli sympaattinen ja utelias antiikkiaseiden ja autojen suhteen. Hänen perintönsä jatkuu hänen rakastettujen hahmojensa ja hänen ainutlaatuisen panoksensa kautta amerikkalaiseen huumoriin.
Tohtori Seuss oli ansioitunut yhdysvaltalainen kirjailija ja lasten kuvittaja, joka tuotti ja piirsi yli 60 kirjaa kirjailijanimellä Theodor Seuss Geisel. Hänen kuollessaan hänestä tuli huippusuosittu lastenkirjailija, jonka romaaneja on myyty yli 600 miljoonaa kappaletta ja joita on käännetty yli 20 eri kielelle.
Martin Rowson on johtava brittiläinen sarjakuvapiirtäjä, erityisesti poliittisen satiirin saralla. Hänet tunnetaan omaleimaisesta ja älykkäästä lähestymistavastaan, ja hänen kykynsä ilmaista poliittisia näkemyksiään taiteen keinoin on tuonut hänelle säännöllisiä artikkeleita suuriin julkaisuihin, kuten Daily Mirroriin ja Guardianiin. Hän kuvailee työtään "visuaaliseksi journalismiksi", jossa hän kääntää taidokkaasti monimutkaisia käsitteitä kiehtoviksi piirroksiksi.
Charles Monroe Schulz, Snoopyn ja Charlie Brownin kaltaisten rakastettujen hahmojen luova äly, käynnisti Peanuts-jengin, kun kolme lasta ilmestyi 2. lokakuuta 1950 seitsemän sanomalehden sarjakuvaosastoille. Charlie Brownin, Pattyn ja Shermyn ensimmäinen esittely laajeni pian kattamaan erilaisia persoonia, mikä muutti sunnuntaisarjakuvien maailmaa merkittävästi.
Matthew Abram Groening, joka tunnetaan Simpsonien ja Futuraman luojana, erottuu animaatioalalla vaikuttavalla huumorin ja taiteellisuuden yhdistelmällään. Hänen isänsä tausta sarjakuvantekijänä ja elokuvantekijänä vaikutti häneen jo varhain. Groening sai ensimmäisen kerran huomiota sarjakuvallaan "Elämää helvetissä", mutta vuonna 1989 lanseerattu ja hänen perheensä mukaan nimetty "Simpsonit" toi hänelle mainetta. Poikkeuksellisista hahmoistaan tunnettu sarja mullisti prime-time-animaation. Myöhemmin hän oli mukana luomassa Futuramaa, 31. vuosisadan scifi-komediaa, mikä lujitti hänen perintöään alalla. Groening on myös ympäristöasioiden puolestapuhuja, ja hän sisällyttää nämä asiat usein tarinoihinsa. Vuonna 2018 hän syventyi fantasiaan Netflixin "Disenchantment" -elokuvassa. Hänen ylistetyt, komediaa ja ainutlaatuista piirrostyyliä sisältävät teoksensa ovat tuoneet hänelle huomattavia Emmy-palkintoja ja laajaa ihailua oivaltavasta kommentoinnistaan elämän absurdeista asioista.
William Boyd Watterson II tuli tunnetuksi Calvin ja Hobbes -sarjakuvan piirtäjänä ja luojana. Hänen lopullinen versionsa ilmestyi sanomalehdissä vuosikymmenen ajan, vuosina 1985-1995, ja se vangitsi lukijat ainutlaatuisella charmillaan ja huumorillaan. Watterson, joka tunnetaan skeptisyydestään sarjakuvien kaupallisia näkökohtia kohtaan ja intohimostaan nostaa sarjakuva taidemuodoksi, valitsi erakkoelämän Calvin ja Hobbesin lopettamisen jälkeen.
Toinen tunnettu amerikkalainen elokuvaohjaaja, näyttelijä ja podcaster on Kevin Patrick Smith. Hän tuli tunnetuksi pienen budjetin elokuvallaan "Clerks" vuonna 1994, joka aloitti hänen indie-elokuvaperintönsä. Smithin luomukset ovat usein esillä hänen kotimaassaan New Jerseyssä, osana hänen "View Askewniversumiaan". Sarjakuvaharrastajana hän on kirjoittanut Marvelille ja DC:lle. Smith tunnetaan myös "Silent Bobin" roolista, ja hän on myös kuuluisa podcaster.
Belgialainen pilapiirtäjä Jeroom Snelders on tunnettu töistään. Hän sai vuonna 2002 tunnustuksen yhtenä Belgian lahjakkaimmista sarjakuvataiteilijoista, mikä osoittaa hänen huomattavat taitonsa. Hänen teoksensa on mainittu useissa suosituissa ja menestyneissä sarjakuvissa, mikä on vaikuttava saavutus. Tällä hetkellä hänen työnsä mainitaan Humo-lehdessä. On kuitenkin syytä huomata, että kielierojen vuoksi hänen sarjakuviensa koko merkityksen ymmärtäminen saattaa olla haastavaa.
Zapiro ei ole kuka tahansa eteläafrikkalainen pilapiirtäjä, vaan hän on saanut useita palkintoja erittäin terävistä ja ajattelemaan herättävistä sarjakuvistaan. Hän kasvatti sarjakuvataitojaan School of Visual Artsissa Yhdysvalloissa. Vuonna 2019 kaikki puhuivat siitä, miten hän on piirtänyt yli 20 vuotta kaikkea Jacob Zuman draamaa ja kohua.
Osamu Tezuka oli vanhin kolmesta lapsesta perheessä, joka rakasti mangaa ja animaatioita. Lapsena hyönteiset kiehtoivat häntä, ja ne näkyvät myöhemmin hänen taiteilijanimessään. Vaikka Tezuka eli sodan ja kouluttautui lääkäriksi, hän päätti seurata intohimoaan sarjakuvien piirtämiseen ja animaatioelokuvien tekemiseen. Hänen luova työnsä muokkasi sodanjälkeisten japanilaisten lasten ajattelua ja tunteita. Hän teki japanilaisesta sarjakuvasta jotain, mitä kaikki halusivat nähdä, ja loi sarjakuvissaan uusia tapoja kertoa tarinoita, jotka muuttivat kirjojen ja elokuvien käsitteitä ja koskettivat muitakin luovia aloja.
Toinen tunnettu sarjakuvapiirtäjä listallamme on James Robert Davis, joka tunnetaan parhaiten vuonna 1978 ensiesityksensä tehneestä ikonisesta sarjakuvasta "Garfield". Onko Garfield kenellekään tuntematon? Tämä tunnelmallisen kissan ja värikkäiden hahmojen ympärille rakentuva strippi on levinnyt myös muualle kuin painettuun kirjallisuuteen. Se on inspiroinut kolmea animaatio-tv-sarjaa, tusinan verran prime-time-erikoisohjelmia, kahta pitkää elokuvaa ja useita videopelejä, mikä osoittaa Davisin monipuoliset sarjakuvapiirtäjän, tv-käsikirjoittajan ja tuottajan kyvyt.
Kaikki tuntevat Walt Disneyn, legendaarisen hahmon, jonka panos on muokannut merkittävästi lukemattomia lapsuuksia. Vaikka Disney on elänyt myrskyisiä aikoja, kuten sotia, hän onnistui luomaan ajattomia mestariteoksia, joita arvostetaan ja jotka ovat edelleen ajankohtaisia. Walt Disney liittyi 16-vuotiaana Punaisen Ristin palvelukseen ensimmäisessä maailmansodassa. Hän oli ensimmäinen, joka antoi äänensä Mikki Hiirelle, hahmolle, jonka hän loi menetettyään Oswald onnenkanin. Toisessa maailmansodassa hänen studionsa tuotti propagandafilmejä. Disney oli junaharrastaja, ja hänen rakkautensa rautateihin vaikutti Disneylandin suunnitteluun. Hän voitti enemmän Oscar-palkintoja kuin kukaan muu.
Rube Goldberg tuli tunnetuksi "Invention"-sarjakuvistaan, joita on kymmeniä, ehkä jopa satoja, ja joissa painotetaan erilaisia aiheita, kuten urheilua, politiikkaa ja yhteiskunnallisia asioita. Hänen hihnapyöriä ja vipuja täynnä olevat luomuksensa huvittivat ja pohtivat elämän mutkikkuutta 1900-luvun alun sanomalehdissä. Pilapiirrosten lisäksi Goldberg kunnostautui elokuvissa, draamassa ja maalaustaiteessa, ja hän jätti pysyvän vaikutuksen kulttuuriin, kannusti omaperäisyyteen ja löysi iloa monimutkaisuudesta.
Far Side -sarjakuvien luova taiteilija Gary Larson on itse asiassa opiskellut pääaineenaan biologiaa, mikä selittää kaikki hänen töissään esiintyvät oudot ja koomiset eläinvitsit. Gary törmäsi vahingossa sarjakuvapiirtäjäksi, joka oli uraauurtava yksipaneelisten sarjakuvien piirtäjä amerikkalaisissa sanomalehdissä. Hänen epäsovinnaisina ja joskus synkkinä tunnetut juttunsa vaikuttivat popkulttuuriin. Kaikesta kuuluisuudestaan huolimatta hän on hillitty eikä anna paljon haastatteluja. Hauska fakta: hänen mukaansa on nimetty jopa tieteellinen termi - "Larsonian" hyönteistieteessä!
Kommentit