Visi karikatūru veidi Portretu stili un tehnikas
Fotogrāfijas un citas vizuālas piemiņas lietas par tuviniekiem ir lielisks veids, kā atcerēties un dalīties atmiņās ar citiem cilvēkiem. Karikatūras ir ideāls scenārijs, kas pārspīlē vai vienkāršo cilvēku vai lietu iezīmes, lai tās izskatītos smieklīgas vai satīriskas. Tās var būt reālistiskas vai ļoti stilizētas, un tās var atrast daudzās dažādās vietās, tostarp laikrakstos, žurnālos un citos plašsaziņas līdzekļos. Portreti var kalpot kā stāsti par cilvēku dzīvi, līdzīgi kā biogrāfijas. Pārsteidzoši portreti aizrauj un iesaista auditoriju, noturot tās interesi un ļaujot viņai iejusties tajos. Tas izraisa zinātkāri un mudina skatītājus aizdomāties par tēmu. Mākslinieki savās gleznās vai zīmējumos apzināti iekļauj vizuālus mājienus, lai izstāstītu stāstu par savu objektu. Šīs norādes ne tikai atklāj portretējamā sociālo statusu, intereses vai darbu, bet arī atklāj viņa rakstura un vērtību jomas. Var izpētīt un izpētīt dažādas tehnikas un stilus, un katram no tiem piemīt unikālas iezīmes, kas veicina iespaidīgu rezultātu.
1. Pārspīlēts
Karikatūra ir mākslas darbs, kurā humora vai sarkasma dēļ ir pārspīlētas vai izmainītas kādas personas fiziskās īpašības. Cik daudz cilvēku zina, ka Leonardo da Vinči ir radījis karikatūras? No veiksmīgiem Eiropas renesanses laika gleznotājiem tika sagaidīts, lai viņi savus objektus attēlotu pēc iespējas precīzāk, taču daudzi mākslinieki savās skiču burtnīcās atvēlēja vietu karikatūrām. Da Vinči fascinēja cilvēka figūra un cilvēka rakstura īpatnības. Savā "grotesku galvu" sērijā, kas tapa 1490. gados, viņš vēlējās izsmiet savus upurus, attēlojot viņus kā nevaldāmus sevis pašu variantus.
2. Sociālā satīra
Pītera Brīgela (1568) ''Dejojošais zemnieks'' (Pīters Brīgels, 1568) Mūsdienu karikatūra veidojās 16. un 17. gadsimtā un ar laiku attīstījās no personiskām un karikatūrai līdzīgām iezīmēm. Šo pārmaiņu daļēji motivēja tādu renesanses gleznotāju kā Bošs un Brēgls darbi, kuri apšaubīja ideju par kārtību, simetriju un nemainīgiem skaistuma standartiem. Tā rezultātā Eiropā parādījās dažādi grotesku tēli ar daudzveidīgu izcelsmi un atšķirīgām iezīmēm. Sociālā satīra ir mākslas žanrs, kurā izmanto ironiju, humoru vai pārspīlējumu, lai pārmestu vai komentētu sociālos jautājumus, tradīcijas vai tendences. Tas ir paņēmiens, kā ar mākslas palīdzību pievērst uzmanību sabiedrības nedienām vai problēmām, bieži vien vieglprātīgā vai asprātīgā veidā, kas liek skatītājam vienlaikus smieties un domāt. Sociālā satīra var parādīties dažādos plašsaziņas līdzekļos, tostarp grāmatās, lugās, televīzijā, filmās un vizuālajā mākslā, piemēram, karikatūrās un karikatūrās. Tā var vērot dažādas tēmas, tostarp politiku un izpildvaru, sabiedrības tikumus, kultūras vērtības un patērētājsabiedrību.
3. Digitālā karikatūra
Digitālo karikatūru vēsture aizsākās 20. gadsimta beigās. Pirmās digitālās karikatūras tika izveidotas 20. gadsimta 80. gados, izmantojot datorgrafikas programmatūru, bet plaši pieejama šī tehnoloģija kļuva 20. gadsimta 90. gados. Digitālo karikatūru pirmsākumos mākslinieki atveidoja parastās karikatūras, izmantojot specializētu programmatūru, un pēc tam tās drukāja uz papīra. Tehnoloģijai attīstoties, karikatūru mākslinieki sāka izmantot digitālos zīmulis un portatīvos planšetdatorus, lai reālā laikā radītu digitālās karikatūras. Korts Džonss bija viens no digitālās karikatūras pionieriem, kurš 20. gadsimta 90. gadu sākumā eksperimentēja ar digitālo mākslu. Viņš apvienoja datora programmatūru ar tradicionālajām karikatūras metodēm, lai radītu atšķirīgu digitālās karikatūras formu.
4. Portreta karikatūra
Džovanni Gabrielli, "Il Sivello" Agostīno Karrakči (1599) Ēģiptes, grieķu un romiešu mākslā ir portretu karikatūru piemēri, kas pierāda, ka portretu karikatūras ir pastāvējušas jau kopš antīkajiem laikiem. Renesanses laikā Eiropā parādījās sarkastiskas portreta karikatūras kā laikmetīgs mākslas veids. Renesanses laikmetā Annibale Karrakči (Annibale Carracci) savos satīriskos portretos komiskā efekta labad pārspīlēja tēloto personu fiziskās īpašības. Septiņpadsmitajā un astoņpadsmitajā gadsimtā karikatūras bija populāras visā Eiropā, īpaši Francijā un Anglijā, kur tās izmantoja kā politisko satīru.
5. Karikatūru skulptūra
Karakallas imperators Tāpat kā karikatūru skicēšanai, arī karikatūru tēlniecībai ir sena vēsture, kas aizsākās jau agrīno civilizāciju laikos. Piemēram, grieķi izmantoja skulptūras, lai radītu karikatūras kā sava veida satīru, bieži vien pārspīlējot savu subjektu iezīmes, lai izteiktu asprātīgu vai asprātīgu viedokli. Senajā Ēģiptē uz kapu un tempļu sienām tika gleznotas faraonu un citu ievērojamu cilvēku fiziskās īpašības karikatūras. Renesanses laikā karikatūru tēlniecība kļuva populāra Eiropā. Mākslinieki, piemēram, Leonardo da Vinči, Mikelandželo un Albrehts Dīrers, izmantoja karikatūru paņēmienus, lai pārspīlētu savu tēlniecības objektu iezīmes un piešķirtu skulptūrām komēdiju. Apgaismības laikmeta laikā 18. gadsimtā, kad karikatūras tika izmantotas valdības kritizēšanai, karikatūru skulptūra kļuva arvien populārāka.
6. Anime/Manga karikatūra
Lai gan pirmās zināmās filmas ir uzņemtas 1907. gadā, anime pirmsākumi meklējami 20. gadsimta sākumā. Pirms kinofilmu izgudrošanas Japānā jau bija spēcīga izklaides industrija, kas ietvēra krāsaini apgleznotas figūras, ko projicēja uz ekrāniem kā japāņu burvju laternu šovu, pazīstamu kā Atsushi-e. Šis izklaides stils kļuva populārs 19. gadsimtā, un tajā uzstājās mākslinieki, kas izmantoja mehāniskus diapozitīvus un "kažokādas" jeb portatīvus koka projektorus. Pateicoties projektoru pārnēsājamībai, vairāki izpildītāji spēja pārvaldīt daudzo projicēto figūru kustības. Fantasmagorijas izrādes varētu būt ietekmējušas šo paražu Eiropā.
7. Slavenību karikatūras
Slavenību karikatūrām ir sena vēsture, kas aizsākās 18. gadsimtā, kad Eiropā karikatūras pirmo reizi kļuva populāras kā satīras veids. Slavenu cilvēku, piemēram, aktieru, politiķu un citu ievērojamu personību karikatūras bieži tika iespiestas laikrakstos un periodiskajos izdevumos un plaši izplatītas sabiedrībā. Slavenību karikatūras ieguva vēl lieliskāku popularitāti 19. gadsimtā, jo parādījās fotogrāfija un pieauga plašsaziņas līdzekļu izplatība. Ievērojamu personu karikatūras bieži tika iekļautas tādos izdevumos kā Vanity Fair un Punch, izklaidējot lasītājus un vienlaikus ietekmējot sabiedrisko domu. Līdz ar kino un televīzijas attīstību 20. gadsimtā slavenību karikatūras izplatījās vēl vairāk. Slaveni aktieri un aktrises bieži tika iekļauti karikatūrās un karikatūrās, lai reklamētu filmas un televīzijas programmas.
8. Karikatūra tiešraidē
Karikatūrām ir sena vēsture, kas aizsākās 16. gadsimtā, kad ielu mākslinieki regulāri karikatūrēja skatītājus apmaiņā pret samaksu. Dzīvās karikatūras gadatirgos un karnevālos kļuva par ierastu izklaides veidu, jo šī tradīcija saglabājās gadu desmitiem.
9. Redakcijas karikatūra
ASV prezidents Teodors Rūzvelts iepazīstina Taftu kā savu kronprinci: žurnāla Puck vāks, 1906. gads. Redakcionālās karikatūras ir mākslas darbi, kuros izmanto karikatūras paņēmienus, lai izsmietu cilvēkus vai notikumus. Tās bieži tiek publicētas laikrakstos, žurnālos un citos plašsaziņas līdzekļos, lai parādītu, kā tiek apspriesti cilvēki un notikumi. Redakcionālās karikatūras var tikt veidotas dažādos stilos, sākot no tradicionāliem melnbaltiem līniju zīmējumiem līdz digitālām ilustrācijām, kurās izmantotas krāsas un ēnojumi. Tajās bieži tiek izmantotas pārspīlētas īpašības un humoristiskas izteiksmes, lai komentētu politiķu un citu sabiedrībā pazīstamu personu personības vai rīcību. Redakcionālo karikatūru var izmantot, lai parādītu konkrētas organizācijas vai personas viedokli vai paustu politisku viedokli. Tās var izmantot, lai kritizētu svarīgus notikumus vai rosinātu cilvēkus runāt par svarīgiem jautājumiem.
10. Karikatūra
Karikatūru vēsture aizsākās viduslaikos, kad politiskās un reliģiskās personības tika izsmietas un kritizētas, izmantojot satīriskus attēlus. Tomēr tikai 18. gadsimta beigās Eiropā, īpaši Anglijā un Francijā, sāka veidoties mūsdienu karikatūras forma, kādu mēs to pazīstam šodien. Par vienu no mūsdienu karikatūras pamatlicējiem bieži tiek uzskatīts angļu karikatūrists Džeimss Gilrejs. Viņa politiskajās bildēs, kas tika publicētas 1700. gadu beigās un 1800. gadu sākumā, bieži vien bija pārspīlēti attēloti tādi vēsturisku personību tēli kā Napoleons, Džordžs III un citi ietekmīgi līderi.
Karikatūras var sniegt būtisku informāciju par tēmu neatkarīgi no tā, vai tā ir konkrēta persona, grupa vai dzīvnieks. Arī mākslinieka mediju izvēle atklāj kaut ko par mākslas darba nodomu. Lai izveidotu portretu, mākslinieki var izmantot jebkuru stilu, kas viņiem patīk, un katram stilam ir unikāla ietekme uz kopējo noskaņu un iespaidu, ko mākslas darbs rada. Photolamus ir ideāli piemērots, ja meklējat unikālas un personalizētas dāvanas, kas paspilgtinās jūsu mīļotā garu un būs vērtīga piemiņa gadiem ilgi. Mūsu īpašās un personalizētās karikatūras, portreti un ilustrācijas ir radītas, lai iemūžinātu jūsu tuvinieku dvēseli un radoši un uzjautrinoši atzīmētu neaizmirstamus mirkļus. Izmantojot Photolamus, jūs varat būt pārliecināts, ka jūsu dāvana būs patiesi unikāla un priecēs jūsu mīļos jau gadiem ilgi. Izmantojot Photolamus, jūs varat atklāt dažādas mākslinieciskas metodes, kas atbalsta krāsainu un humoristisku karikatūru izveidi. Mēs pārliecināmies, ka mūsu piecu zvaigžņu klientu apkalpošana atspoguļo mūsu 100% mīlestības politiku, nodrošinot jums patīkamu laiku.
Karikatūras no fotogrāfijām
komentāri