Geleneksel Karikatür Felsefesi ile Dijital Karikatür Karşılaştırması
Karikatürler insanları komik gösteren resimlerdir. Bunu, etkilendikleri kişilerin özelliklerini abartılı bir şekilde kopyalayarak yaparlar. İnsanları güldürür, sıkıcı bir akşamı biraz daha keyifli hale getirir. Hayatımızda en az bir kez bir tatilde, bir etkinlikte ya da şehirden biraz uzakta açık bir alanda karikatürleriyle halkı eğlendiren bir sanatçı görmüşüzdür. Tarif edilemez, olumlu duygular yaşatmanın ve gününüzü tatlandırmanın harika bir yoludur. İnsanlar iki kategoriye ayrılıyor; bir yanda daha geleneksel olarak tasvir edilen manuel portreleri sevenler, diğer yanda modernist, dijital tarzı sevenler var.
Geleneksel Karikatürler
Geleneksel karikatürler sanatçının hayal gücünü ve becerisini yansıtan özgün yaratımlardır. Boş bir kağıt parçası, özenle ve sevgiyle kullanıldığında belirli şekillere bürünebilir ve paha biçilemez bir sanat eserine dönüşebilir. Karikatür bittikten sonra boyutu, çerçevelenmesini ve halkın görmesi için duvarlara ve diğer yüzeylere asılmasını kolaylaştırır. Bu tür başyapıtlar, geleneksel fotoğraf kabini stilinin mükemmel bir alternatifidir. Geleneksel Karikatürler kurşun kalem, karakalem, mürekkep, sulu boya ve pastel gibi çeşitli araçlar kullanılarak oluşturulur. Bu tür sanatlarda kağıt, tuval, boya, kum veya kil gibi doğal ortamlar kullanılır. Evinizin çevresinde sanat yaratmak için kullanılabilecek birçok yüzey bulabilirsiniz.
Dijital Karikatür Karikatürleri
Yeni refah ve yüksek teknoloji çağında insanlar daha talepkar hale geldi. Kendilerine ya da sevdiklerine uygun bir hediye yaparken farklı senaryolar yaşamak istiyorlar. Dijital sanat harika bir seçenek çünkü hataları düzeltmek daha kolay ve geleneksel sanata göre daha uzun sürüyor. Modern teknoloji, referanslar ve çizimler de dahil olmak üzere resimdeki her şeyi taşımanıza ve ölçeklendirmenize olanak tanır. Bazı insanlar dijital karikatürlerin geleneksel karikatürlerden daha çok yönlü olduğunu, çünkü bunları yüksek çözünürlüklü fotoğraflar olarak basabileceğinizi düşünüyor. Ancak her birini oluşturmak geleneksel karikatüre göre biraz daha fazla zaman alır.
Geleneksel Sanatın Faydaları:
1. Geleneksel Sanatın Benzersizliği Her resim benzersizdir ve çoğaltılamaz. Resminizin bir kopyasını çıkarmaya çalışsanız bile %100 eşleşmeyecektir. 2. Kapsamlı Bir Sanat Deneyimi Geleneksel sanat, tuval üzerine resim yapmak için fırça kullanmaya benzer. Yakından bakarsanız fırçanın nasıl hareket ettiğini ve farklı vuruşlar yaptığını görebilirsiniz. Fırçalar, parmaklarınız, kurşun kalem, renkli kurşun kalem, kömür vb. gibi farklı araçlarla sanat yaratmanın birçok farklı yolu vardır. 3. Sanat Terapisinde Uygulanır Sanatın harikalar yarattığı iyi bilinir; yani meditasyon yapmamıza, zor anlarda doğru çözümleri bulmamıza ve elbette bazı duygusal yaraları iyileştirmemize yardımcı olur. Sanatın yardımıyla duygularımızı keşfedebilir, kaygıyı azaltabilir, özgüvenimizi geliştirebilir ve psikolojik çatışmaları çözebiliriz. 4. Stres Azaltıcı Sanat bizi çalkantılı ve stresli günlük yaşamdan uzaklaştırabilir; bir terapist gibi davranır. Geleneksel sanat, stresin zıt anlamlısıdır ve farklı duygu ve duygular uyandırır. 5. Maksimum kullanılabilirlik Cihazlara ve elektriğe veya pil desteğine erişim gerektiren dijital sanatın aksine, geleneksel sanata çok daha erişilebilir. Bir kalem ve bir parça kağıt yardımıyla gerçek bir yaratıcı evren yaratabilirsiniz. 6. Doğanın Güzelliği Geleneksel sanat, eşyalara güzellik katmanın en iyi yoludur. Galerilerdeki el yapımı tablolar bir tartışma konusu olabilir. 7. Çok yönlülük Geleneksel yöntemlerle sanat üretirken kullanabileceğiniz birçok alternatif var. Sanatın harika yanı, el yapımı tablolar gibi, tek bir çatı altında çeşitli biçimlerde bulunabilmesidir. Tercih ettiğiniz yöntemi veya stili seçmek için birkaçını deneyin. 8. Disiplin Oluşturur Geleneksel sanatta iyi olmak çok fazla disiplin ve günlük pratik gerektirir. 9. Harika bir hediye olabilir İnsanların geleneksel sanatın yardımıyla yapılan resimlerin güzelliğinden büyülendiğini muhtemelen fark etmişsinizdir. Tabloları sevmediğini ya da büyüleyici güzelliklerine hayran kalmadığını söyleyen kimse yoktur. Böyle bir hediye, olumlu, sıcak ve samimi duygular sunmak için en iyi seçenek olacaktır. Bazen portreler, karikatürler ya da resimler kelimelerden çok daha fazlasını anlatabilir. 10. Geleneksel Sanat Sonsuzdur Sanat evreninin sınırları yoktur; muazzam ve sınırsızdır. Çok çeşitli stiller, senaryolar, teknikler ve eğilimler keşfedilmeli ve öğrenilmelidir. Başka bir deyişle, çizime yönelik pek çok farklı yaklaşım, hayatınızın geri kalanında sizi sanatın yeni yollarını keşfetmekle meşgul edecek!
Geleneksel Sanatın Eksileri:
1. Oluşturmak İçin Çok Zaman Gerekir Geleneksel sanat yapmak için çok fazla sabra ve biraz yaratıcılığa ihtiyacınız var. İyi bir parça yaratmak saatler ve günler alabilir; bazen zamanla üzerinde çalışmanız gerekir. Başka bir kat uygulamadan önce boyanın kurumasını beklemek önemlidir, aksi takdirde resim o kadar iyi olmayacaktır. 2. Geri alınamıyor Dijital sanatın aksine geleneksel sanat, rötuş yapma ve hataları düzeltme konusunda çok daha fazla talepkardır. Geleneksel sanat titizdir ve mükemmel hale getirilmesi çok zaman alır. Bir hata yaparsanız bunu düzeltmek zor olabilir. 3. Malzeme Kısıtlamaları Boyamaya başladığınız malzemelerle çalışmalısınız. Üstelik boyanız biterse daha fazla boya alana kadar beklemeniz gerekecek. 4. Orta Beceriksizlik Ah evet, bunu en az bir kez yaşamamış olan var mı? Kurutulmamış renkleri kazara karıştırmak gerçek bir zorluktur ve bu, şimdiye kadar üzerinde çok çalıştığınız tüm çizimleri mahvedebilir. 5. Dağınık Olabilir Bir sanat eseri yaratmak çok fazla fedakarlık gerektirir. Her şeyden önce etrafınızı gerçekten ortalığı karıştırmanız çok doğal. Etrafınıza su ya da renk damlalarının saçılma riski vardır. Ancak geleneksel sanatın çekiciliği de burada yatıyor. Kusursuz bir şekilde temiz ve düzenli olmak için çok çaba harcanan bir atölyeyle hiç karşılaştınız mı?
Dijital sanat
Dijital sanat, zorlukları ne olursa olsun, geleneksel sanat kadar muhteşem olabilir. Teknolojilerin ve seçeneklerin gelişmesiyle birlikte sanat da yeni teknikler, efektler ve ifade yöntemleri denenerek gelişti. Dijital teknolojiyle yaratılan veya dijital teknolojiyle sunulan sanata dijital sanat denir. Bunun bir örneği, bilgisayara taranan ve ardından Adobe Illustrator'da düzenlenen elle çizilmiş bir görüntü olabilir. Animasyonlar ve 3 boyutlu sanal heykellerin yanı sıra dijital sanat, çeşitli teknolojileri birleştiren projeleri de kapsayabilir. Dijital sanat bazen video görüntülerinin manipülasyonunu içerir. Onun sayesinde sanat çok farklı şekillerde yapılabilir. Dijital sanat ilk kez 1980'lerde bilgisayarla boyama programıyla bağlantılı olarak kullanıldı. TV, internet, bilgisayarlar ve sosyal medya dahil olmak üzere birçok platformda izlenebilen bu sanat yapma yöntemi, multimedya formatlarına oldukça uygundur. Dijital sanat fikri, sanat ve teknolojinin birleşmesi olarak özetlenebilir. Lütfen dijital sanatın avantajlarını ve dezavantajlarını aşağıya bakın.
Dijital sanatın faydaları:
1. Kullanım kolaylığı Dijital sanat yapmak için yalnızca bir akıllı telefona, dizüstü bilgisayara veya grafik tablete ihtiyacınız var. Harika çünkü dünyanın herhangi bir köşesinden birkaç aletle sanat yapabilirsiniz. 2. Birçok sanat eseri kopyası Dijital sanatın olumlu tarafı kolaylıkla kopyalanabilmesidir. Orijinal sanat eserinizin her biri farklı bir yoruma sahip yüzlerce kopyasını yapabilirsiniz. Bu, sanat eserinizin birden fazla versiyonunu oluşturabileceğiniz, en beğendiğinizi seçip yazdırabileceğiniz anlamına gelir. 3. Çeşitli Düzenleme Araçları Dijital sanatla, çalışmayı ihtiyaç duyduğunuz sıklıkta düzenleyebileceğinizden emin olabilirsiniz. İster ek yazılar eklemek, ister belirli bir sanal arka plan kullanmak veya basit bir resmi benzersiz bir şeye dönüştürmek istiyorsanız, dijital sanat size geniş bir olasılık yelpazesi ve sınırsız düzenleme sunar. 4. Yenilikçi Geri Al düğmesi Bir sanat eseri yarattığınızda geri dönüşü olmayan bir şey yapacağınızdan endişe etmeden hata yapabileceğinizi bilmek inanılmaz. "Geri al" düğmesine bastığınızda çiziminiz geri alınacaktır. Geleneksel sanatın aksine, son sanat eserinizde bariz bir hata belirtisi olmayacak; mükemmel olacak! 5. Kullanımı Basit Dijital sanatı öğrenmek basittir. Uygun bir alete sahip olmak en iyisi olacaktır; gerisi kendiliğinden gelecektir. Dijital çağ bize bunlarla nasıl çalışacağımızı önermek için birçok seçenek ve uygun araç sunuyor. Geleneksel sanatla karşılaştırıldığında dijital sanatın öğrenilmesi daha kolaydır ve daha az çalışma gerektirir. 6. Fırsatlar çoktur 'Hayal gücünün sınırı yoktur' sözü şüphesiz dijital sanatla ilişkilendirilebilir. Sunduğu olanakların çokluğu kendi adına konuşuyor. Sıra dışı sanat eserleri tasarlayabilirsiniz! Aklınıza gelen her şey gerçeğe dönüştürülebilir. 7. Karışıklık Yok! Dijital sanat, özellikle doğruluk açısından klasik sanattan daha fazla zemin kazanıyor. Kazara halınıza sıvı dökülmesi veya ellerinizin lekelenmesi gibi ilgili hususlar başlangıçta hariç tutulur. Çizimi bitirdiğinizde temizlemeniz gereken bir karışıklık olmaz çünkü her şey cihazınızın içinde gerçekleşir. 8. Uzun Vadeli, Daha Az Pahalı Resim yapma ve öğrenme veya çalışma gibi diğer amaçlar açısından bir sanat eseri yaratmak istediğinizde kaliteli bir gadget yararlı olabilir. Aslında uzun yıllar keyif alacağınız iyi bir yatırım yapmanız yeterlidir. Geleneksel ressamların sıklıkla boya fırçaları, kurşun kalemler, boyalar, rulolar, kağıtlar, tuvaller, bezler, fırça tarakları, karıştırma kavanozları, rulo tepsiler, boya kazıyıcılar vb. gibi çeşitli malzemeleri satın almaları gerekir. Ancak geleneksel sanat ekipmanlarını satın almak daha pahalı olabilir. Grafik tablet satın almak başlangıçta pahalı görünebilir. 9. Başlangıç dostu Geleneksel sanat çok fazla çalışma, azim ve yetenek gerektirir. Önce temelleri öğrenmeli ve aylarca pratik yapmaya devam etmelisiniz. Aynı hataları yapmak veya mükemmel renkleri elde edememek sinir bozucudur. Dijital grafiklerin kullanılması işleri kolaylaştırabilir. Dijital resimler, tıpkı geleneksel resimler gibi bağlılık ve gayret gerektirir, ancak yeni başlayanlar için ustalaşması daha kolaydır. Yazılımın özellikleri görevin çoğunu halledebilir. Yeni başlayanların her yerde dijital resim pratiği yapabilmesi de bir başka avantajdır. 10. Kopyalamak ve Dağıtmak Daha Kolay Dijital sanat, bir fare tıklamasıyla kolayca kopyalanabilir. Sanat eseri, geleneksel eserlerin evde veya baskı tesisinde kopyalanmasından daha düşük bir maliyetle, istediğiniz sıklıkta basılabilir.
Dijital Sanatın Eksileri:
1. Daha az orijinal Dijital sanatın en önemli dezavantajı hassas bir şekilde kopyalanabilmesidir. Dijital sanat size pek çok seçenek sunsa bile birçok kişi bunun gerçek olduğunu düşünmüyor çünkü nerede sergilenirse sergilensin aynı görünebiliyor. Bir diğer önemli husus ise sanat eserlerinin kopyalanmasının veya yasa dışı olarak kopyalanmasının daha kolay olmasıdır. 2. Enerji yok, iş yok Dijital sanatın bir diğer dezavantajı ise gadget'ların elektriğe bağımlı olmasıdır. Gadget'ın pili boşalırsa çalışamazsınız. Şarj cihazının daima elinizin altında olmasına dikkat etmelisiniz. 3. Çok Fazla Teknik Dijital araçlar herkesin beğenisine uygun olmayabilir; sanat yapmaya çalışırken bunları öğrenmek ve kullanmak çok zor olabilir. 4. Sanatla Bağlantı Eksikliği Sanat bir duyarlılık, duygu ve ruh alanıdır. Bize daha geniş bir yelpazede olanaklar sunsa da bazıları dijitalleşmenin sanatta yerinin olmadığını düşünüyor. Fantastik sanat yaratmak için sanatçının onunla bağlantı kurması gerekir. 5. Teknik Sorunlar Teknik sorunlar tahmin edilemez. Dijital sanatla uğraşırken zaman zaman sorunlarla karşılaştığınızı inkar edemezsiniz. İşin içine teknoloji girdiğinde hatalar, donanım sorunları, uygulama hataları, geçersiz dosyalar ve sorun giderme sorunları kaçınılmazdır. Yazılımın çökmesi durumunda mevcut çalışmanızı kaybetme riskiyle bile karşı karşıya kalırsınız.
Hangi stili tercih ederseniz edin karikatür çizmenin aşamaları aynıdır:
1. Bir Konu Seçin Bu bir aile üyesi, bir arkadaş, tanınmış bir kişi veya ünlü bir kişi olabilir. Konunuzun net bir görüntüsüyle başlamak önemlidir. 2. Neyi Abartmak Gerekir? Abartmak istediğiniz alanları seçin. Kötüye kullanmamak ve vücudun yalnızca bir kısmına, yani buruna, gözlere veya ağza odaklanmak önemlidir. 3. Kaba taslak Herhangi bir resim, portre veya karikatürün, çalışmaya başlamadan önce bir eskiz veya taslağa ihtiyacı vardır. Gelecekteki sanat eserine dair net bir görüş sunar. 4. Diğer özelliklerin eklenmesi Temel taslaktan sonra nesnenizin yüzünün çeşitli yüz özelliklerini çizin. 5. Bitir Karikatürünüze küçük ipuçları ekleyin. Sanat eserini tamamlayın!
Sanat, ister dijital ister geleneksel olsun, her biçimde güzel ve etkileyicidir. Güzelliğin dünyayı kurtaracağı düşüncesi bir tesadüf değildir; daha doğrusu yaydığı enerji, ufku sınırsız. Çizim teknikleri çok çeşitlidir, böylece hayatınızın geri kalanında yeni sanatsal ortamlar keşfederek kendinizi meşgul edebilirsiniz! Ancak basit bir şey var: Dijital sanatı "öğrenmiş" veya "çalışmak isteyen" herkes için geleneksel sanat her zaman önce gelmelidir. Hangisini seçeceğiniz konusunda hâlâ yardıma ihtiyacınız varsa Photolamus sanat eserleri koleksiyonumuzdan ilham alabilirsiniz. Tüm müşterilerimizin mutlu olmasını sağlıyoruz ve her zaman gerekli ayarlamaları yapıyoruz. Bu yüzden en iyi ve en gösterişli işler için bu alanda en iyi online hizmeti tercih etmekten çekinmeyin.
Fotoğraflardan Karikatürler
Fotoğraflardan karikatürler sonsuza kadar talep görmeye devam edecek bir türdür. Karikatür eğlenceli, hareketli ve duygusal bir portre oluşturmanın en iyi yollarından biridir. Ve bu portre tam bir komedi hikayesi içeriyor olabilir. Hizmetimiz, kendiniz için veya hediye olarak fotoğraflardan karikatürler oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Fotoğrafınızı çizime dönüştürmenin iyi mizahından daha dokunaklı bir şey olamaz.
Yorumlar
Yorumlar